Pop Statistics [XX]

Last FM se ha vuelto loco. Os aseguro que no he escuchado Confusion Girl 41 veces en una semana! Yo creo que ha unido los remixes y alguna que otra cosa, porque esto es escandaloso.


La verdadera ganadora de la semana es la vieja, que a poco menos de 24 horas de su leak mundial ya se ha encolomado casi 30 escuchas de su hit Celebration que es como si Get Together y I'm Not Alone se fundieran para darnos otra vez la misma canción pero con letras divertidas.

De hecho, me gusta tanto la letra que Hidroboy ha creado este grupo de facebook. Os emplazo a haceros fans y demostrar que incluir hesitation en la letra nunca está de más!

El leak, el mismo día (por causas sobrenaturales) del álbum de Frankmusik también ha hecho mella en la lista, epro aún no demasiada.

Y luego sorpresas divertidas, como Mika y su remix de Mirwais, Utada Hikaru con el remix acústico del main theme de Evangelion 2.0, When Love Takes Over (que me tiene to loco desde que se la oigo cantar a los obreros de mi facultad), la Allen, Freakshow, mi nueva favorita de Blackout, y a falta de versión 2009 siempre va bien el Dress You Up de 2004 que la compositora de "let me whisper in your ear" nunca cantó en el Reinvention Tour.

Y fin.

Frankmusik - Complete Me

No voy a ser objetivo. O quizás sí, y resulta que estamos ante uno de los mejores discos de este siglo. Porque, ladies & gentlemen, lo más probable es que este sea el disco del año. Y siempre creo hype, pero esta vez va en serio. Ya pueden currárselo Calvin Harris y Zoot Woman este agosto, porque Complete Me es lo que precisamente promete: un disco completo:

1. In Step

Primera puya: esto no es forma de iniciar un disco, porque es un temazo, pero hay bastantes mejores opciones para iniciarlo. Aún y así, In Step es un clásico de Frankmusik, que tuvo su propio EP hace años, así que entendemos su situación emocional en el track 1. Una base que recuerda a Calvin Harris, pero más colorido aún, más rápido, con una voz aguda y sexy pero ser cursi como la de Mika. A la primera no entra, pero con las escuchas se convierte en un tema de los que no puedes pasar por alto. Como todo el disco.

10/10

2. Better Off As 2

El segundo single del álbum es una canción extraña. La composición es sorprendentemente compleja (lo descubrí al intentar remezclarla). Su estructura me recuerda a Spaceman de Killers: estrofas y puentes y estribillos con formas diferentes y sin sentido pero que encajan perfectamente. Y es que con la ayuda de Stuart Price esto es una bomba de relojería de las dance floors. Lásers y explosiones fosforitas.

10/10

3. Gotta Boyfriend?

Mi nueva favorita. Ya existía la demo pero no la empecé a valorar hasta hace poco. A veces pienso que Vincent Frank crea las melodías después de crear la base rítmica, porque noto una fusión perfecta entre voz y base. Sea como sea este estribillo es otra bomba dispuesta a explotar en cualquier disco para que le cantemos a quien nos gusta si tiene un maromo y buscar un poco de pelea. Porque el Boy-bo-bo-boy es impresionante.

10/10

4. Confusion Girl

El actual single, al que estan dando un bombo y platillo impresionante. Originalmente era un temazo bakaluti chunda chunda que no cesaba en sonidos chungos, pero ahora se ha convertido en un medio tiempo casi romántico. Con guitarritas y una base más tranquila pero no por ello menos ruidosa. En el video salía Holly Vallance, la reina del pop australiano (con permiso de Dannii), y el “shame shame shame” del final de cada estribillo es precioso.

10/10

5. Your Boy

Ésta canción es tan diferente que por ello me tiene encandilado. Empieza como un tema de banda sonora de peli romántica de Sandra Bullock y rápidamente explota y se convierte en lo que podría ser una producción de Ryan Tedder pero con los acordes que no son los de Halo (lo que se agradece).

10/10

6. When You're Around

Desde el día que la escuché por primera vez supe que la melodía, el sample vaya, que acompaña a esta canción me recuerda mucho a algo. No sé si es al sonido de alguna canción de los 80, pero me hace sentir nostalgia. Además, tiene un halo épico y atemporal que lo diferencia bastante del resto. Es muy rápida y aún estoy decidiendo a qué me recuerda el sample... parece una máquina de escribir electrónica o un teléfono. Es preciosa.

10/10

7. 3 Little Words

Bienvenidos a Pitufos Makineros 2009. Perdón? No sabemos por qué exacta razón, pero han considerado que 3 Little Words merecía un pitch más alto, y si la comparamos con la versión single hay una diferencia más basta que cuando Madonna canta Ray Of Light como un camionero. Bueno, tanta no, tampoco nos pasemos. Lo bueno? Que la han re-producido, más llena de sonidos y otra voz y otra letra! Stuart Price no se ha quedado descansado hasta que no le ha metido un bajo que te revienta el oído en la segunda estrofa. Y me encanta.

10/10

8. Wonder Woman

Por fin nos encontramos con una de las nuevas. Es diferente a lo demás, aunque todo el mundo criticará que la producción es muy homogénea, y es que Frank lo produce todo (con la supervisión de Stuart, que le da este toque de Solid Gold Pop que tan bien sabe). Tiene un toque casi veraniego, con un estribillo simpático y una línea de bajo muy Lu Cont. Explosiones, gritos y palmadas, así que no os lamenteis si le pongo un...

10/10

9. Complete Me

Esto es el baladón del disco. Ya pueden gritar todo lo que quieran Beyoncés y X-Tinas, que Frankmusik, con su vocecita, un piano y una canción que mantiene lo que se dice popularmente como “un crescendo que te cagas”, me emociona de verdad. Cada estrofa crece hasta explotar en un estribillo con una percusión muy ochentera con ecos y violines y gritos y todo muy triste. Unos dramas... Te dan ganas de dárselo todo, de salvarle la vida, de abrazarle y decirle que su disco va a ser el más vendido de la historia. Y el final.

Vaya. Final.

10/10

10. Vacant Heart

La cabecera de un culebrón típico británico en versión Frankmusik. Es un medio tiempo muy melódico pero recordemos que no hay ningun tema pequeñito o de producción sencilla. Si algo se le puede decir a este álbum es que está uberproducido. Y eso me pone.

10/10

11. Time Will Tell

Y probablemente esta sea mi canción favorita del disco. Siempre oigo que hay canciones denominadas “de club” porque son muy de ponerse mientras la bailas sexy y todo eso. Esta es, para mí, la esencia de una canción de club. Un bajo hipnotizante, una percusión que te coge y te abandona a la vez, que viene y vuelve, te arrastra y te empuja sin parar. Es como si juntásemos una base electro dura con algo de hip hop, y le metemos un poco de parones made in Mirwais. Es brillante y todo el mundo debería tener una canción que sonara así.

10/10

12. Done Done

Otra de aquellas que tiene una forma de ser peculiar. Y es que empezar una canción casi acapella y que las últimas palabras de cada frase se conviertan en la melodía del estribillo es algo impresionante. Es difícil de explicar, hay que escucharlo.

10/10

13. Run Away From Trouble

Y para terminar, algo como Dios manda. La cara B del single de 3 Little Words es otra balada de dimensiones épicas, que recuerda mucho a Zoot Woman, y está llena de sonidos, de detalles, de tristeza y a la vez de cosas bonitas. Es una canción de despedida, de lo bueno, de lo malo y de todo. En vez de crecer hasta explotar, decae y pierde fuelle hasta que, sin darte cuenta, ya te ha pasado, como un suspiro.

10/10

I do wanna rock, dj

Se acerca un juego que quiero con locura. DJ Hero, por fin, parece que va a currarse el rollo de pinchar de una forma más profesional que el clásico Beatmania.

Todo van a ser mash ups creados por DJ famosos, y estos son algunos ejemplos:

  • "Feel Good Inc." (Gorillaz) vs "I Heard It Through the Grapevine" (Marvin Gaye)
  • "Jayou" (Jurassic 5) vs "Rockit" (Herbie Hancock)
  • "Bustin' Loose" (Chuck Brown) vs "Time of the Season" (The Zombies, DJ Shadow Mix)
  • "All Apologies" (Nirvana) vs "Give It to Me Baby" (Rick James, DJ Shadow Mix)
  • "Let's Dance" (David Bowie) vs "Jack of Spades" (KRS One, DJ Shadow Mix)
  • "Shout" (Tears for Fears) vs "Pjanoo" (Eric Prydz)

Habrá una edición especial, más centrada en el rap, porque incluirá cosas de Jay Z y Eminem (puaj), pero me gusta el hecho de que conviva el rollo DJ gangsta y el dj eurotrance de lásers verdes...

Aquí teneis una muestra:


Y, a modo de curiosidad, por si no sabiáis cómo Sony monta sus Blu-Rays, aquí los teneis dando los últimos retoques a PAIN (juego que, paradójicamente, tenemos en exclusiva en Europa):

Harper's Island: el análisis [spoiler-free]

No hace falta que diga que esta entrada es libre de spoilers, que me sé de gente que está empezando a verla, y para pocos que lo hacen no vamos a destriparla!


Ayer terminamos de ver Harper's Island. Esta serie, de la cual ya os hablé allí por abril, trataba de una boda en una isla de estas que hacen los americanos que duran una semana. En la boda hay asesinatos y uno de los asistentes es el culpable. Detrás, toda una antigua trama de asesinatos, etc.

He de reconocer que al principio se hace muy larga, porque te quieren presentar a todos los personajes equitativamente, pero no puede ser que hasta el capítulo 6 no empiece la chica y en el 7 se desate la locura y se convierta en lo que tenía que ser: una peli de terror en serie. Histeria, miedo, luces que se apagan, destripes, y un culpable entre los inocentes.

Exceptuando una niña insoportable, todos los personajes tienen su gracia. Lo mejor? que tiene principio y final. No van a volver esos personajes, principalmente por el destino fatal de muchos de ellos. Dicen que si tiene éxito (que no lo ha tenido) harán otras entregas siguiendo el formato pero con otros personajes e historias. Y me parece genial. Y cuando llevasen 5 o 6, estaría bien hacer una temporada especial en la que alguien reúne a todos los supervivientes y los intenta matar.

En fin, que la veais. 13 capítulos, algo fresquito para el verano y con mucha sangre y cosas asquerosas y terroríficas que siempre va bien...

Running around like a cloud on purpose


Aún no lo había dicho: Mika ha vuelto, y con un single que te cagas.

Si bien al principio recuerda mucho (demasiado) a ese clásico ochentero llamado Heaven is a place on Earth, con las escuchas te das cuenta que se desmarca en su propia liga y que, además, se la come con patatas.

We Are Golden es su Cartoon Heroes. Su sonido alegre y casi infantil ha dado paso a una producción mucho más ambiciosa, incluyendo coros de niños, de adultos (el coro de Like A Prayer) y todo un halo muy épico. Y es que es buena, lo mires por donde lo mires. No hay Sam Sparros ni Roisins Murphys que valgan cuando Mika coge y te saca un temoto así.

Pero es que además ha sabido elegir quién le remezcla. Ahora os hago una micro reseña de los dos remixes más importantes. Stuart Price no está porque es el semi-productor del segundo single (del cual sí espero que haya remixes suyos!).

We Are Golden (Calvin Harris Vocal Mix)

La primera mitad recuerda al Thin White Duke de principios de siglo, cuando remezclaba a Felix da Housecat (aunque pronto lo volverá a hacer, aunque eso es otra historia). Luego se transforma en I'm Not Alone / Get Together hasta la explosión, que lleva al tema a un rollito nuevo para Calvin, las pedorretas arrugadas propiedad de Benny Benassi. Suena a muchas cosas, pero sobretodo suena a Mr. Harris y es más que bueno.

We Are Golden (Mirwais Vocal)

Pero lo de este tema es algo que no se puede explicar. Toda una joya electro que encumbra aún más a Mirwais en su podio electrónico. Seis minutos nonstop de pedorretas hipnotizantes, acapellas muy necesarios, giros melódicos que acompañan a la voz, el uso de las segundas voces (algo que sencillamente adoro, que alguien aproveche las segundas melodías que siempre quedan escondidas en la canción original y las ponga en primera línea del remix), vocoders suaves y un órgano superépico. No podría ser mejor de lo que es ya, porque al final viene lo que todo fan de Mirwais sabe: un final made in Mirwais con ruido y más ruido y más ruido y fin.

Popstitutes Vol.2: Jewel

Ya está aquí el segundo volumen!

Si queremos un caso aún más sangrante en el de las Popstitutes, nos encontramos ante uno que, a ojo experto, es de los más exagerados, más incluso que el de Nelly Furtado (que, aunque sea una abanderada de vender su cuerpo al mejor productor, no fue la más escandalosa).

Ladies & Gentleman: Jewel Kilcher.

Soy católica, country y vivo en un párking, pero ello no frena que me opere las tetas.

El culpable de todo es Flea, el guitarra teñido de rosa y con tendencia a enseñar su pene, miembro (él) de los Red Hot Chili Peppers. Por lo visto la descubrió en un bar (cantando, aunque eso está por confirmar), y a partir de ahí sacó sus primeros discos así acústicos, como siempre la conocimos.

La sonrisa de Mona Lisa

Pieces of You tuvo un éxito moderado, pero la popularidad internacional llegó con Spirit. La vendían como una pánfila que hacía música de pánfilos (pese a todo, muy bonita, las cosas como son). Y es que no sé si fue su canción de más éxito (tampoco es una One Hit Wonder exactamente), pero Hands a mi me tocó y hoy la oigo y me parece preciosa, aún y las menciones casi sectarias.

Cuando leais el blog de Photoshop Disasters, recordad que yo lo inicié todo.

Luego llegó el clásico álbum de Navidad, como toda cantante ha de elaborar si tiene la intención de aparecer en este blog, y después otro disco, This Way. Tampoco le fue nada mal (aunque no tan bien) y sacó sus singles. Resulta que uno de ellos, el último, fue Serve The Ego. Y alguien tuvo la genial idea de remezclarla. Mike Rizzo, Hani Num y sobretodo Gabriel & Dresden (que me descubrió mi amigo Gelehrt y que tienen un sonido rozando la perfección). La canción tuvo mucho éxito en los clubs y es algo que a ella sorprendió gratamente.

A partir de ahí algo nació en ella. Sus ambiciones quedaban lejos de ser una cantautora guitarra en mano más. Tras escribir para muchos, de sacar un disco de poesía (ahí tuvo un mano a mano contra Mariah para ver quién podía ser más insoportablemente cursi), llego el momento clave de su carrera y que definió todo lo que vendría después:

03/04
Vamos a discutir sobre poesía de una forma erudita.

Sorprendentemente, se convirtió en una teen popstar chiclet de la noche a la mañana, presentando una imagen totalmente renovada y un sonido claramente enlatado. A ver, tampoco nos ofrecía una producción cuadrada y cerrada a lo Max Martin de los 90, pero sí que notabas que todo era más colorista, más programado y, porqué engañarnos, más divertido.

El problema era que ella creía que lo vendía como una crítica a ese tipo de pop. Pero entonces, nena, no nos saques todo un disco así. Si el primer single, Intuition, hubiese sido la parodia que tanto querías hacer del mundo de las starlets del pop adolescente, pues nos lo hubiésemos creído, pero cruzaste la línea entre “es una parodia” y “bueno, si lo hago yo también quizás pillo parte del pastel”. Pues ahí te quedaste, guapa.

Mira! puedo ser sexy y tocarte Hands a la vez!

Intuition tuvo bastante repercusión, principalmente porque en el videoclip fue sustituida por una mamarracha prostituta de carretera que retozaba por donde podía. Reconozco que el vídeo era todo un puntazo, con imágenes grabadas con cámara de video (un poco 11-S) que se transformaban en anuncios y videoclips sexys y chorras. A destacar el signo mundial de cash que hace con los dedos delante de su cara y que he adoptado en mi vida cotidiana desde entonces y sobretodo el momento bukkake final de los bomberos contra ella.


Después intentó sacar singles más acordes con su sonido, pero el rollo enlatado no le queda bien, y es que es como Madonna (tranquilos, que tiene su trono reservado en esta serie), que saca Love Profusion y luego hace un remake llamado Miles Away que es como la anterior pero con peor producción. Así que Stand se comió los moquetes, pese a que se visionó hasta en España...

Y así empezó su decadencia. El álbum era bueno, muy bueno, porque además el libreto incluía notas sobre su creación, pero el experimento le salió rana, porque intentó hacer ella el disco poppy, y se quedó en poco menos de una chufla. Aunque si teneis oportunidad, escuchadlo, porque no puede ser que temazos como Run 2 U, Yes U Can, 2 Become 1 o la crítica America se queden en agua de borrajas.

Después de eso ya no ha levantado cabeza. Sacó dos discos country: Alice in Wonderland y Perfectly Clear, pero ya no vende lo que vendía. Porque claro, sus fans de toda la vida, los que se leen su libro de poesía y se lo aprenden se sintieron traicionados y violados por ese esperpento llamado 03/04 (que Alex siempre dice que el título es porque eran los años en los que pretendía sacar singles y promocionar el álbum), y los fans que se engancharon con ella pensándose que era divertida y petarda se quedaron estupefactos al ver su pasado (algo así como me pasó cuando conocí a Depeche Mode con Ultra, que cuando vi su pasado marica y hortera peor casi que Soft Cell aluciné).

Pero tranquilos, Jewel considera que su carrera no ha tocado fondo, y va a hacer todo lo posible por ponerse nuevas metas para hundirse en las arenas movedizas del pop. Y es que, ya que la cagas, hazlo por todo lo alto.
Con su marido, en una bonita estampa americana antes de ver tocar a Jessica Simpson en un festival de hamburguesas en Ohio

Hace poco participó en Dancing With The Stars, con artistas de la talla de Lil Kim y de su propio marido, que para más inri es un decrépito montador de rodeos (no se que opinará de la letra de tu tema America, pero claro, ahora resulta que eres más patriótica que Laura Bush).

Y actualmente vive el peor momento de la historia. Porque ahora hubiese sido el momento ideal para sacar un lamentable disco de Navidad pero, como sabeis, ya lo hizo. Así que la única opción que quedaba era ésta:


Disco de nanas.

Colaboración con Fisher-Price.

De verdad, le he dado vueltas he intentado hacer chistes, pero es que es imposible. La situación es tan ridícula y ha llegado un punto en el que ves a la pobre chica dando bandazos sin saber a donde dirigir su vida.

Mi propuesta (y que muchos estareis de acuerdo, que seguro que sois todos unos Shanios). Hacer un Shania, es decir, sacar sus próximos discos en muchas ediciones, en versiones “Country Girl”, “Europop Diva” y “Music from the World Traveller: from Korea to Perú”. Así nos tendría contentos a todos y podría seguir sacando sus videos como una slut y como una perfecta americana.

Buena suerte, Jewel, y gracias por recordarnos que siempre se puede caer un poquito más bajo!

Klonoa


Hay pocos juegos que me transporten de una forma tan brutal a una época concreta de mi vida. Klonoa, concretamente, me transporta a los veranos de cuando tenía 12 años, tardes que pasaba en el balcón de casa disfrutando del aire y de una buena partida en mi gris PlayStation de un clásico plataformas lateral.


Ahora, aprovechándose de esa melancolía, nos colocan el mismo juego para Wii pero con nuevo look, extras, etc. Y ya lo tengo, porque es puro amor.


Como podeis comprobar los cambios no son muy significativos, pero si que queda un look más resultón y mono. Me duele que no tenga mucha compatibilidad Wii, pero es perfecto tal como es. Y sobretodo me encanta que mantengan las composiciones originales (aunque creo que las han remezclado).

Me gusta pensar que ha llovido mucho desde que jugué al original, pero me recuerda que en el fondo no he cambiado nada del que era en 1998...

Pop Statistics [XIX]

Entrada directa de Dan Black esta semana, que eclipsa el temazo también del comeback de Mika (cuya sensación que me ha dejado es la misma que On the verge de Darren Hayes, o sea himno del año).


El resto está copado por el disco de Dan Black, un poco de Madonna (a destacar el dub de Celebration, lo que me recuerda que ahora que le han cambiado el nombre al single hay que retaggearlo).

Y por último un poco de Battlefield y de Frankmusik, que es el primero que saca disco de "Los 3 de agosto", seguido de Calvin Harris y Zoot Woman.

Sticky & Sweet: The Shirt Incident


Para cerrar una semana madonnica por excelencia, un recopilatorio que he hecho de los vídeos que he ido encontrando en los que se muestra cuando le tiré la camiseta a la vieja.

Primero os muestro a la susodicha, para que la conozcais. Era una versión en blanco y lila confessions de la que yo llevaba (azul y verde):

Cortesía de Esther, la mente y las manos creativas de La Magdalena de Proust, que ha colgado todas las camisetas que hizo en su blog.

Alex, un santo, me la estuvo guardando todo el concierto, y cerca del final entre él y Jordi no paraban: pero tírasela ya! que se va! Pero me esperé al momento adecuado, y he aquí las pruebas:


0:23 - Paso olímpicamente de lo que me tires, Enric.
0:55 - Uy, Hypnosis, que es eso tan chulo que llevas enganchado? dámelo! (afortunadamente la aparta)




0:48 - Lanzamiento multiángulo, para que os quejeis!
0:52 - Hypnosis la recoge




1:51 - Lo que os he contado en el primer video pero de cerca, mira como la tía jamona intenta robarle la camiseta y él la aparta!

Press Start: Sticky & Sweet @ Barcelona

.
Bueno, ya ha llegado. Antes que nada quiero decir (y esto es un momento muy Madonna, pero lo digo sinceramente) que me ha encantado la cantidad de gente que me ha dicho que esperaba esta crónica.

Supongo que la esperais porque no es como las típicas crónicas. Ni las positivas ni las negativas. Me gustaría que la disfrutaran tanto los que lo vivieron conmigo como los que no pudieron estar y que sientan que han estado un poquito (total, ella es inmortal y volverá, fijo).

Todo lo previo al concierto en sí da para hacer una tv-movie, pero os lo resumo rápido: estuve desde las 11 de la mañana y me quemé, y luego fueron llegando todos y cada uno de los personajillos que formamos un grupo bastante escandaloso: Guille, Jordi, Gina, Esther, Oriol, Pau, Alex (sí, llegar la última y creerse la reina!!), Andrea y Samuel ya en horas más que tardías (cuando estábamos aplastados contra las vallas). El resto de la tarde incluyó juegos de cartas de 90210 (Póker de Donnas!), mucho sol (I’m burning up) y apretones, empujones, paraguas, homeless que consiguieron entrar y muchas, muchas risas y casi lloros.

Pero entremos al trapo. Tras un Paul Oakenfold genial (puso exitazos uno detrás de otro, Nellys, BEP, etc.) y de pronto aparecieron a bailar los sexy dancers de Madonna (luego vereis a nuestro nuevo favorito) y nada más y nada menos que
Jesús Luz! Fue todo un show verle y gritarle aunque no nos oyera. El caso es que I Gotta Feeling cerró la sesión con esa genial frase "that tonight's gonna be a good, good night..."

Y unos cuantos metros de plástico después, se apagaron las luces. Ladies & Gentlemen...

Candy Shop

Y se abrió la caja de caramelos. Como si no lo supiésemos, como si nunca la hubiésemos visto, ahí estábamos chillando como enanos. Una de las intros más sencillas pero efectivas de toda su carrera (el deletreo C-A-N-D-Y es brutal). No miento si digo que esta versión en directo me parece de lo mejor que ha hecho jamás. El baile, el mamoneo con los bailarines, el trono, ella sentada como una mamarracha... puro Madonna. Añadió unas pantallas con unas bocas comiendo un líquido viscoso, que es como arty. Brillante.

Beat Goes On

Y aquí un tema que en el disco me decepcionó (la original, con guitarra acústica, es mucho mejor), pero claro, aquí aparece Pharrell en pantalla super tío bueno, un Rolls Royce blanco y Kanye West nos rapea e intenta que no te guste! Como veis en la foto, fue el primer momento que se acercó tanto a nosotros.

Eso sí, el mejor sigue siendo Paul Kirkland, bailarín tío bueno que siempre andaba por nuestro lado...



Human nature

En Human Nature le vimos el culete, así que disfruté también de los pantallazos de Britney encerrada. Me encanta el concepto de Human Nature remezclado para el caso Britney. Aunque ahora ya está un poco caduco, no tuvo precio que todo el Estadi Olímpic disfrutase de un apoteósico It’s Britney, bitch. El guitarreo le sienta de muerte al tema, por cierto, aunque sea Monte Pittman quien toque, que lo vimos, nena!

Vogue

Sample de 4 Minutes, canción que tocaría una hora después (eres hortera hasta para samplear!), pero cantar Vogue en directo es un mérito de esta gira, así que guay. Ahí salió la genial foto de ayer, y fue todo muy milimétrico y muy perfecto.

Die another day

Primer interlude de la noche, con ella boxeando, sudando, limpiándose la entrepierna con una esponja y agarrando micros que cuelgan lascivamente como escrotos. El remix, impresionante, pero lo mejor es el apoteosis final con los DIE-DIE-DIE-DAY-DAY-DAY mezclados una y otra vez. Os confirmo que la foto que acompaña este texto es mi actual fondo de escritorio.

Into the groove

Este mashup ya existía, lo había hecho una banda a modo de homenaje (creo) y ella en vez de cabrearse agarra y se lo queda y oye, medio Old Skool Part que tienes hecha. Se nos monta en una mesa de DJ con una barra de striptease que haría babear a Britney. Lo mejor, algo de lo que sólo Alex se dio cuenta: la mesa se movia de un lado a otro movida por un hombre bajo el escenario que giraba una especie de timón. La versión es perfecta, completa, variada, con samples de Jump y cuerdas y falditas rojas. La foto es horrorosa, pero me gusta creer que me estaba mirando.

Holiday/Celebrate/Everybody

Y aquí ya venía lo bueno. Celebration decía la jodida al principio, porque la base ES Celebrate! Por eso Jordi y yo le cantábamos: no more hesitation! Everybody wants to party with you!

Ignorando totalmente la letra de Holiday. En otro arranque de “a ver cuantas canciones consigo mezclar en 30 segundos” decidió que también estaba bien meter frases de Everybody. Y nosotros, encantados, porque se paseó como una perra por la pasarela (la zona caliente para nosotros). También hubo el homenaje a MJ en el que aproveché para mirar lo bueno que está Paul Kirkland.

Dress you up

My Sharonna sonaba, un clásico que no os sonará por el nombre pero si la buscais en youtube direis: ah si! Pues con Dress You Up, que deduzco que debe ser visto el éxito obtenido en el request time de la gira de 2008 (que no repite ahora y la odio por ello).

She´s not me

This one’s for the ladies! Odio esta frase y odio que la repita en cada concierto como si se le acabase de ocurrir. Afortunadamente, a partir de ahí todo es perfecto. Los pantallazos siguiendo la letra con imágenes de sus videoclips (shower con Rain, books con su sesión de fotos bibliotecaria...). Lo mejor de esta versión en directo es, musicalmente, la explosión rock que es la segunda mitad y la ya clásica parodia en la que disfraza a las bailarinas como sus antiguos looks y las viola y pervierte. Especialmente a la pobre chica que hace de Like A Virgin. Cuando magreó a la del Blond Ambition estábamos nosotros al lado y era como aarghhh.

Music


Otro mash up, ahora con Put Your Hands Up For Detroit, de Fedde Le Grand. Al final tampoco es tan diferente al Music original ya que mantiene muchos de los beats, y la versión fue genial, con muchísimo bailoteo, unos pantalones lilas tremendos y unas pantallotas con graffitis y metros y todo así muy urbano, muy moda. Hay un momento que hace “I’ll never wanna STOP!” y para, y hace orgasmos, pero como se equivocó antes en una frase nos suelta “like when I can’t remember the words!!” y mira, eso que nos llevamos diferente.

Rain

Interludio hortera con un hada hecha con paint pero en 3D así deprisa y corriendo con un remix bastante mono, eso sí, de Rain + Here Comes The Rain. Lo mejor, el gusanito verde que aparece para salvarnos del desmayo por aburrimiento.

Devil wouldn´t recognize you

Pantallas circulares bajadas. Dentro, un piano. Alguien encima. Una capa... y lluvia. La canta superbien (recordemos que TODO el concierto es en directo) y cuando dice YOU, se gira y nos señala y nos quedamos muertos. Pero lo mejor estaba por llegar...

Spanish lesson

Ahora os hago una confesión: todo el concierto lo canté o, bien dicho, lo berreé. Y bien los saben los que me rodeaban y me sufrían. Los conocidos y los no conocidos. Había dos brasileños delante mío que no gritaron nunca.

Me entraron ganas de echarlos a patadas, porque si has llegado a primera fila al lado de la pasarela es para dejarte llevar como una pantera en libertad. Y por eso cuando empezó la canción que más fans de Madonna odian en el mundo (seguro que hay una estadística) yo me volví loco, porque a mí me encanta. Una producción flamenquita toa reshulona de Pharrell y una letra ridícula y tontorrona mezclando frases “yo soy loco means you drive me crazy”. Especialmente ridículo fui yo siendo el único de los 45.000 (estoy casi seguro) que cantó la parte tarareada: “if you do your homework...”. Pero es una de mis canciones fetiches y así seguirá.

Miles Away

Otro de los momentos más especiales de la noche. Tras decirnos que siempre se lo pasa muy bien en Barcelona (pues ven más, cabrona), empezó este temazo que ha quedado anticuado por tener una producción caduca de Timbaland, pero no eclipsa su belleza. Tengo una teoría muy egocéntrica, pero para eso estamos, y es que cerca del final nos pidió a todos que cantaramos el “so far away” y bueno, digamos que mi voz estaba más resquebrajada que la de Whitney Houston de resaca. Pero yo seguía gritando. Y más. Y más “SO FAR AWAAAAY”. Y ella sonreía pero con cara de circunstancias, y quizás es porque se me oía! Porque, seamos sinceros, mucho Pista A y mucha tontería, pero luego la gente no cantaba, porque o bien no se las sabe (razón de expulsión ipso facto) o porque les gusta ir a escucharla cantar (razón de ejecución inmediata). A un concierto de esta mujer se va a berrear, a gritar y a decirle lo guapa que es. Y punto.

La Isla Bonita

Ella es tan así que sigue cantando la misma versión gitana de La Isla Bonita desde hace 4 años. Pero, de nuevo, nos da igual y nos encanta. Lela lela lela, lela pala tute! No sabemos qué coño significa, pero no importa, queda divertido! Aquí pidió que le lanzáramos camisetas. Y muchos lo hicieron, pero yo no, mis planes eran mucho más ambiciosos.

Doli Doli

Aquí nos lo perdimos casi todo porque estábamos detrás, pero afortunadamente la bailarina “Nelly Furtado” nos animó junto con Hypnosis y empezamos a dar palmas con ellos todos juntos.

You Must Love Me

Antes del baladón de la noche, tuvo unas palabras para recordarnos que valoremos nuestras vidas, que entre el MJ y el drama de Marsella no damos para sustos. Y cantó un temoto como la copa de un pino. YMLM nunca ha sido una de mis favoritas, pero esta versión es tremenda. El festival gitano da paso a unos violines y unas guitarras emotivas a más no poder. Y ella siempre hace eso que me saca de quicio y me hace temblar a partes iguales: hacer una frase y alargaaaaaaarla sin saber cuándo la va a seguir...

Get Stupid

Remake del interlude de 2008, quitando imágenes de Hitler y McCain y las del Yes We Can y poniendo corazones encima. Pero lo demás, todo igual: una retahila de imágenes crudas sobre muerte, consumismo, calentamiento global. Preocupación social y chorradas, aún no sé donde posicionarme. Sólo se que usa palabras sueltas de Beat Goes On, la parte favorita de Alex y la convierte en una canción nueva, y eso es que me fascina.

4 Minutes

Timbaland hace acto de presencia. Su careto inunda el escenario y bueno, Madonna hace la misma actuación que lleva haciendo siempre que tampoco es muy espectacular.

Pero es que me sale con una escafandra de Power Ranger y el pelo recogido como una vieja y ya me ha robado el corazón. Canta contra 4 pantallotes/ plafones/ biombos con Justins en su interior. Y genial, cómo no.

Like a prayer

Pero si me he de quedar con una actuación, es con ésta. Yo y unas 45.000 personas más. Porque cantar Like A Prayer mola, pero cantarla con una base chunga bakaluti de los 90 épica y que explota y que todo son gritos e histeria y ves a la gente en las gradas que está a punto de lanzarse de lo histéricos que estan y de lo genial que es la actuación, entonces es cuando sabes que todo vale la pena. Aunque salgan cosas judías en las pantallas.

Frozen

Bye Bye Hung Up! Se acabó la versión rock de uno de sus mayores hits (según Alex soy el único fan de esa versión). En cambio, nos encoloma una versión de Frozen que tiene una base un poco más animada, pero sigue siendo una balada. La canta arremolinada en el suelo, pero de pronto, todo se para. Corre hacia la pasarela. Y entonces explota. I’m Not Alone. Calvin Harris! Ya lo sabía, pero me gusta fingir que no. Y nada, empieza a cantar en versión vocoder el puente de Open Your Heart (es una mujer muy extraña) y Frozen en versión Manolo, porque sino no entona la melodía con el Calvin. Aún y así, todo maravilloso y espectacular.

Ray of light

Siempre la canta. Siempre lo digo pero es que ES VERDAD. Aunque bueno, cuando llega, yo la recibo encantado, como buen hipócrita. Pero es que Stuart la mejoró en 2006 y ahí se quedó el temoto con esa base tuntuntunturruntuntun. Y en esta sí que canta hasta la tía Pepa, porque nos la sabemos y porque nos encanta entonar casi mejor que ella. Los bailarines japos simétricos (de los que no he hablado pero que salen desde la parte gitana) llevan unos cascos plateados que hacen brilli brilli y molan.

Give it 2 me

Y tristemente se acerca el final. Give It 2 Me con sus pantallotes de videojuego que tanto me ponen. Insert coin, naves, lásers... I’m lovin it! Aparece con un guante blanco homenaje a MJ pero encaja muy bien porque en la coreografía original se levantaba el brazo derecho (en una forma no-hitleriana) mientras nos bañaban los lásers verdes de videoclip de J.Lo.

Y llegó el momento.

La música paró y ella pidió que cantáramos el Give it 2 Me. Y bajó AL OTRO LADO. Y

o no podía conmigo mismo, pero aguanté como pude, y cuando vi que subía al escenario lo hice. Le lancé la camiseta que me había hecho Esther en la que ponía mi canción favorita: X-Static Process. Y que pasó? Que NO LA VIO. Mi gozo en un pozo. Y la gente empezó a lanzar cosas. Banderas de Colombia, chorradas varias... horror! Pero de pronto llegó Hypnosis, el negro que mola, y recogió mi camiseta. Por lo visto, deben tener órdenes de tirarlas, pero la cogió y se la metió en la entrepierna!!! Entre tanto, Madonna recogió las banderas colombianas & demás y las TIRÓ. Pero claro, como mi camiseta no estaba ahí, estaba en el paquete de Hypnosis, que pasó? Que se fueron, bajaron del escenario, con NUESTRA camiseta! En la siguiente foto podeis ver que la lleva metida en el pantalón...

He de decir que Guy Oseary me hizo una foto a la camiseta, pero bueno, ahora todo está en manos del destino, a saber si algun día la verá la mujer y dirá: ay, Dios, a alguien le gusta esa canción?

También tiraron púas oficiales del concierto y de Monte Pittman, y conseguí hacerme con una:

Y básicamente eso fue el concierto.

Pero desde luego, valió la pena quemarme vivo, los gritos, las risas, el estrés, las Kelly Taylors y todo lo que os acabo de contar.

Estoy seguro de que pronto volverá y, como dice Alex, ahora Pista A forever, todos nos meteremos en la zona enjaulada donde seremos sus perros y le lanzaremos cosas que recogerá.

Y punto.

Insert coin...